Anamorph’un üretken teknolojisi, bir filmin sınırsız versiyonlarını oluşturmak için sahneleri yeniden sıralıyor

Yeni bir film yapım ve teknoloji şirketi olan Anamorph, bugün lansmanını duyurdu. Film yapımcısı Gary Hustwit ve dijital sanatçı Brendan Dawes tarafından kurulan girişim, her gösterimde farklı filmler yaratabilen tescilli üretken teknolojisiyle sinema deneyimini yeniden şekillendirmek istiyor.

Anamorph, yenilikçi teknolojisini 2024 Sundance Film Festivali’nde David Bowie, U2, Coldplay, Grace Jones, Talking gibi efsanelerle çalışan İngiliz müzisyen, yapımcı ve görsel sanatçı Brian Eno’yu konu alan ilk belgeseli “Eno”yu yayınlayarak ortaya çıkardı. Kafalar ve diğerleri. Öncelikli odak noktası üretken müzik yazılımıyla denemeler yapmaktır.

“Brian mükemmel bir aday gibi görünüyordu. [using Anamorph’s software] Hustwit, TechCrunch’a şöyle konuştu: “Çünkü her zaman teknoloji ve bunun sanat ve müzikte nasıl kullanılabileceği konusunda baskı yapıyordu.”

Üretken medya platformu, Sundance’te “Eno”nun her gösteriminde, 500 saatten fazla restore edilmiş arşiv görüntüleri ve röportajların yanı sıra animasyonlu görseller ve müzikten sahneler seçiyordu. Anamorph’un sistemi milyarlarca potansiyel dizi üretebiliyor ve bu da her izleyici için benzersiz bir izleme deneyimi sağlıyor.

Açıkçası ilk başta şüpheciydik. En büyük sorumuz şuydu: Sahnelerin sırası mantıklı olacak mı? Ancak Hustwit’in işaret ettiği gibi, üretim sisteminin amacı filmleri “kronolojik bir yay” ile sunmak değildir.

“Bir filmde hâlâ ilgi çekici bir anlatım akışına sahip olabilirsiniz; bir tür film gördüğümüzde beklediğimiz gibi. [normal] belgesel… sahneler, görüntüler, müzik ve sekanslar değişse bile yine de ilgi çekici, tutarlı bir hikaye elde edebiliriz. Bu durumda her şeyin tek bir kişiyle ilgili olması faydalı oluyor” diye belirtiyor. “Beyniniz bağlantıları kurmaya ve hikayeyi çözmeye çalışıyor. Ve bu hikaye, bilgiyi nasıl aldığınıza ve ilerleme hızına göre değişiyor.”

Ayrıca “Eno”nun ilk ve son sahnelerinin her zaman aynı olması da yardımcı oluyor. Ayrıca, Eno’nun üretken sanatı tartıştığı sahne de dahil olmak üzere her versiyonda aynı zaman dilimine sabitlenmiş belirli sahneler var.

Hustwit, “Bunun muhtemelen herkesin görmesi gereken güzel bir sahne olduğunu düşündük” diyor.

Anamorph, Sundance’te HD dosyalar kullandı, ancak yazılımı aynı zamanda filmi, girişimin Ekim 2023’teki Venedik Bienali’ndeki bir enstalasyon sırasında sergilediği bir gösterimde canlı olarak da oluşturabiliyor.

“Eno’nun tüm müzik kataloğu ve tüm görüntüleri ile üretken platformun hiçbir kural olmadan çılgına dönmesine izin verdik. [The software] 168 saat uzunluğunda ve döngü olmayan bir film yaptı. 168 saat boyunca tekrarlanmayan orijinal bir film üretiyordu. Daha uzun sürebilirdi ama sergi yalnızca bir hafta açık kaldı,” diye paylaşıyor Hustwit.

Sundance’te yalnızca altı versiyon gösterildi. Şirket o zamandan beri yazılımı geliştirdi ve daha fazla görüntü ekledi; böylece “Eno” gelişmeye devam edecek.

Bu bahar ve yaz aylarında 50 şehirde ek gösterimler gösterilecek.

Tahmin edebileceğiniz gibi yüzlerce saatlik görüntüyü kullanarak farklı varyasyonlar oluşturabilme kapasitesine sahip üretken bir platform sadece bir günde, hatta bir yılda kurulmuyor. Anamorph, patent bekleyen teknikleri ve ekibin kendi hikaye anlatma bilgisini birleştirerek yazılımını sıfırdan oluşturmak için beş yıl harcadı. Şirket, başkalarının verileri, IP’leri veya diğer filmleri konusunda eğitim almadığını vurguluyor.

Dawes, “Asıl zorluk, her biri kendi 5.1 ses parçasına sahip potansiyel olarak yüzlerce 4K video dosyasını gerçek zamanlı olarak işleyebilecek bir sistem oluşturmaktı” dedi. “Platform, düzenlenmiş sahne dosyalarını seçiyor ve sıralıyor, ancak aynı zamanda dinamik olarak video ve orijinal 5.1 ses öğeleri oluşturarak kendi saf üretken sahnelerini ve geçişlerini de oluşturuyor. Platformun canlı durumda da sağlam olması gerekiyordu, çökmesi bir seçenek değildi. Bu yüzden çılgın miktarda test yaptık. Bir filmin benzersiz bir versiyonunu sinema salonunda canlı olarak oluşturabiliriz veya kendi 5.1 ses karışımına sahip bir ProRes dosyasını işleyebilir ve bundan bir DCP oluşturabiliriz.”

Dawes, sistemin 52 kentilyondan fazla değişiklik yapabileceğini söylüyor. (Bu ne kadar çılgınca?)

Anamorph’u sistemini kitlelere ulaştırmaktan alıkoyan tek sorun, bu tür teknolojileri destekleyebilecek mevcut bir yayın platformunun olmamasıdır. Ancak şirket, büyük yayıncıların kullanabileceği yetenekleri kendi bünyesinde geliştirmek istediğini söylüyor.

“Bence asıl kısıtlama, mevcut yayın ağlarının dinamik olarak benzersiz video dosyaları oluşturacak ve bunları binlerce izleyiciye aktaracak, böylece her izleyicinin filmin kendi versiyonunu alabilecek donanıma sahip olmaması. ‘Eno’nun ilk gösterimini Sundance’te yaptığımızda, tüm büyük yayın şirketleri onu sevdi ama aynı zamanda sistemlerinin söz konusu teknolojiyi kaldıramayacağını da kabul ettiler… Bu yayıncıların farklılaşması gerekiyor ve bence yayınlayacakları film ve programların etkinleştirilmesi gerekiyor Üretken teknolojiyle bunu yapmanın bir yolu var” diyor Hustwit.

Yayın hizmetlerinin teknolojiye uyum sağlaması muhtemelen yıllar alacaktır. Bu gerçekleşene kadar Anamorph canlı etkinliklere ve tiyatro gösterimlerine sadık kalacak.

Hustwit şunu ekliyor: “Tiyatro endüstrisinin şu anda çok ihtiyaç duyduğu şey, insanları içeri almak için bir nedendir ve canlı sinema deneyiminde benzersiz bir şey varsa, bu başarılabilecek yollardan biridir” diye ekliyor.

Belgesellere ek olarak şirket, sanat sergileri ve hatta gişe rekorları kıran filmler de dahil olmak üzere üretken platformlardan yararlanabilecek diğer projeleri araştırıyor. Hustwit, reklam ajanslarının da ilgilerini dile getirdiğini, bir şirketin bir dakikalık bir reklamın 10.000 versiyonunu yapmak istediğini belirtti.

Bölümlü bir yapıyı takip eden bir TV dizisinin bu tür bir formatta, özellikle de B ve C hikayeleri dahil edildiğinde anlamlı olacağını hayal etmek zor. Netflix’in kendi macera filmi “Black Mirror: Bandersnatch”ten farklı olarak izleyiciler hangi sahneleri izlemek istediklerine karar veremiyor ve bir versiyonu yeniden izleyemiyorlar.

Hustwit, “İzleyicinin filmi tekrar izlediğinde farklılıkları fark etmesi ve orada olmayanı keşfetmenin heyecanını yaşaması için biraz daha aktif katılımı gerekiyor” diyor.

Sonuç olarak, bu fikir herkesin hoşuna gitmeyecek ama kesinlikle daha önce kimsenin görmediği eğlenceli ve yeni bir deneyim sunuyor.

Artık Anamorph resmi olarak piyasaya sürüldüğüne göre film yapımcıları, içerik yaratıcıları, stüdyolar, yayın şirketleri ve daha fazlasıyla istişarelere açık. Hustwit, araçlarını kamuya açık hale getirmek yerine şirketin “kaynak materyali ve genel hikaye hedeflerini göz önünde bulundurabilmek” için projeler üzerinde işbirliği yapmak istediğini söylüyor. Anamorph’un şu anda bir düzine veya daha fazla şirketle görüşmelerde bulunduğunu ekledi.

Ayrıca her projenin maliyeti de farklılık gösterecektir.

“Her oynatıldığında değişen bir Marvel filmi yapabiliriz ki bu harika olurdu ve bunun maliyeti de küçük bir video sanatı projesinden daha fazla olurdu. Ancak her iki alanda da projeler üzerinde işbirliği yapmak istiyoruz. Ana hedefimiz bu yeni tür sinema hakkındaki fikri ortaya çıkarmak ve bu fikri keşfetmeye yardımcı olacak harika işbirlikçilerle bağlantı kurmaktır” diyor Hustwit.