‘Yapay zeka destekli’ reklam, Instagram’da içerik oluşturucu tartışmasını ateşledi

Under Armour’ın boksör Anthony Joshua’nın yer aldığı yeni reklamı, yönetmeninin “Yapay Zeka destekli ilk spor reklamı” olduğunu iddia etmesinin ardından Instagram’daki yaratıcılar tarafından eleştirildi – ancak sektördeki eleştirmenler reklamın başkalarının çalışmalarını bir parça olarak açıkça kredisiz yeniden kullandığını söylüyor Yapay zekanın heyecan verici döngüsünde nakit kapma.

Yönetmen Wes Walker, bu haftanın başında bu reklamı çeşitli varyasyonları ve riff’leriyle birlikte Instagram’da yayınlayarak şunları söyledi: “Under Armour bizden yalnızca mevcut varlıklarla, Anthony Joshua’nın 3 boyutlu bir modeliyle ve sporcuların erişimi olmadan bir film yapmamızı istedi. Bu parça Ai video, Ai fotoğraf, 3D CGI, 2D VFX, Hareketli grafikler, 35mm film, dijital video ve Ai seslendirmedeki gelişmeleri birleştiriyor. Mevcut tüm yapay zeka araçları araştırıldı ve maksimum seviyeye çıkarıldı.” [I have left “AI” as “Ai” throughout.]

Tek başına bakıldığında reklamın kendisi sakıncalı değildir. Canlı çekimler, tamamı kontrast monokrom renkte işlenen 3D modeller, manzaralar ve soyut sahnelerle kesişiyor.

Walker, her şeyin büyük bir marka ve sporcu için oldukça kısa bir süre olan üç haftada tamamlandığını iddia etti ve yapay zekaya olan güvene dikkat çekti: “Bu sektör değişiminin anahtarı, yaptığımız işin özüne sadık kalmamızdır.” Yapmak için buradayız – güçlü hikayeler anlatmak ve güzel, kışkırtıcı ve ilginç vizyonlarla insan ruhunu canlandırmak… Yapay Zeka, sürekli gelişen şekillerde iş akışlarımıza entegre olacak… ancak algı perdesinin ve kapılarının arkasına bakan kalp ve zihin… hala ve her zaman bizim olacak.”

Ancak “Bizimki” ifadesi abartılı olabilir. Her ne kadar bu tür altyazılarda sık sık görüldüğü gibi, bu tamamen kendi kendini tanıtan bir pablum olsa da, yönetmen, reklamının büyük ölçüde bir başkasının çalışmasını yeniden paketlediğine ve çok daha zor olduğuna dikkat çeken diğer yaratıcılar tarafından hızla görevlendirildi. ve bu konuda değerli bir çalışma.

Başlıkta 35 mm’nin bu “karışık medya” yapımının bir parçası olduğu belirtiliyor. Muhtemelen söylenmesi gereken şey, iki yıl önce Gustav Johansson’un yönettiği, mevcut ancak adı geçmeyen bir film tabanlı yapımın olduğuydu. “Harika bir film, ama sporcularla ilgili her şey André Chementoff tarafından ve benim yaptığım bir reklamdan mı çekildi?” Johansson’a bir yorumda sordu.

Gerçekten iyi görünüyor! Ancak başlangıçta her iki içerik oluşturucunun da adı başlıkta belirtilmemişti; bu, hiçbir maliyeti olmayan ve burada görülen görüntüleri gerçekte kimin yarattığını çok daha dürüst bir şekilde temsil eden profesyonel bir nezaketti.

Johansson, Chementoff ve diğerleri, yaptıkları yorumlarda çalışmalarının kullanıldığına değil (reklamlarda bu kaçınılmazdır) öfkeli bir şekilde ortaya çıktılar, ancak görünüşe göre sadece maliyet düşürücü bir önlem olarak yeniden kullanıldı ve katkıları kabul edilmeden kredi alındı.

Görünüşe göre artık silinmiş olan bir yorumda Walker, Joshua’ya erişim istediklerini ancak “birkaç kez reddedildiklerini” söylüyor. UA’nın süresi sınırlıydı, bütçesi sınırlıydı, fikir aşamasından teslimata kadar 3 hafta vardı… Zaman çizelgesi, bütçe, erişim ve prodüksiyonun gerçekleri, bu seviyedeki reklamlarla ilgili gerçek ve son derece sınırlayıcı kaygılardır.”

“UA elbette görüntülerle istediğini yapabilir ama arkasında aslında insanlar olmasına rağmen yapay zeka olduğunu söyleyen bir yaratıcı olarak sizin için kaygan bir zemin mi var? Yapay zekanın bununla hiçbir ilgisi yok, daha çok çalışmanızı nasıl etiketlemeyi ve tanıtmayı seçtiğinizle ilgili [is] Zaman değişirken daha da önemli,” diye yazdı Johannson, Walker’la yaptığı konuşmada.

Walker, “Gelecek, markaların yapay zekayı ürünleri, sporcuları ve estetiği konusunda eğitmesi + mevcut çekim tabanlarını yeniden kullanması + daha az zamanda daha azıyla daha fazlasını yapmak için yapay zekayı kullanmasıdır” diye yazdı. (Bir süre tartıştıktan sonra yumuşadı ve onlar için kredi verilmesi ve diğerlerinin de göreve eklenmesi için başarılı bir şekilde dilekçe verdi.)

Bu perspektif, sektörün dört bir yanından yaratıcıların, yapay zeka yolunda atılan bir adım olarak algıladıkları şeyi, yaptıklarının yerini almak yerine şirketler tarafından onlardan yararlanmak için kullanıldığını kınamak için işin içinden çıktı. Ticari çalışmanın bir dereceye kadar suistimal edileceği ve yeniden kullanılacağı yönünde bir beklenti olsa da, stok görüntüleri çekmekle gündelik şeyler çekmek ile benzersiz bir işleme ve yaratıcı vizyona sahip bir film yaratmak için görevlendirilmek arasında büyük bir uçurum olduğuna dikkat çektiler – ancak her ikisi de markalar tarafından hammadde olarak değerlendirilmektedir.

Görüntü yönetmeni Rob Webster şunları yazdı: “Zaman değişiyorsa, ajansların ve markaların uygun kredi olmadan meslektaşlarının çalışmalarını çalmasına izin veren değişikliklere direnmek kesinlikle yaratıcıların sorumluluğundadır…. Bu teknolojinin kullanılması kaçınılmaz ama uygulanması ve etrafındaki söylem büyük ölçüde bizim elimizde.”

Video prodüksiyon firması Crowns and Owls: “Eğer Shutterstock için çekim yapan biriyseniz, o zaman işi, arkasındaki gerçek amacın yeniden kullanım/geri dönüştürülebilirlik olacak şekilde teslim ettiğinizi bilirsiniz. Üç yıl önce bir reklam yaptıysanız ve daha sonra bunu bir marka tarafından sabit diskte tutuyorsanız, sırf “zamanları veya bütçeleri” olmadığında onu dışarı çıkarabilsinler ve onu piçleştirebilsinler diye temel bir fark var, ki dürüst olalım, neredeyse her zaman böyledir ve giderek daha da öyle olacaktır.

“Yasallık yasallıktır; kurumsal dünyalar her zaman gri alanda gelişecektir, ancak burada aşılmış bariz bir sanatsal ahlaki kural vardır ve bu çok önemli bir anı ifade eder. Değişim halihazırda devam ediyor. Sanatçılar olarak değerimizi her zamankinden daha fazla kanıtlamamız ve diyalog içinde olmamız gerekiyor.”

Yapımcı Elise Tyler şunu soruyor: “Orijinali gördüğünüzde bu konuşmanın neden zaten yapılması gerektiğini anlamaya başlıyorsunuz. Neden orijinal yönetmeni yeniden görevlendirmediler? Neden yeni bir yönetici bunu ‘yönetmek’ için çoğu standarda göre günahkar bir günlük ücret ödesin ki? Mürettebata ihtiyaçları yoktu, mekanlara ihtiyaçları yoktu, zanaata ihtiyaçları yoktu… Film yapımcılarının bu yeni yapay zeka ortamından geçerken bir arada durması gerekiyor. Gözünüzü kapatıp ‘ama bu gelecek!’ demeyin. ”

Yönetmen Ivan Vaccaro, yaratıcıların son çaresi olabilecek şeyi özetledi: reddetme. “Bir müşteriye ve ajansa hayır demek, sahip olabileceğimiz en güçlü yaratıcı ve insani araçtır. Hiçbir yapay zekanın başaramayacağı bir şey.”

Walker ve prodüksiyonu haftanın kötü adamı olsa da, yaklaşımları pek benzersiz değil ve gerçekten de sorumluluk etik olsun ya da olmasın bir işi kabul etmesiyle bitmeyebilir, ancak Under Armour’un hızlı bir şekilde harekete geçmesiyle bitebilir. AI çılgınlığından yararlanmak için geri dönüş. Belki de kesinlikle analog ve insan odaklı süreçleri aslında orijinal ve ilgi çekici içerik üreten yaratıcıların tutkusunu hafife aldılar.